正在加载图片...

“宾乍隆”一词的由来
2012-11-08 15:35:38   来源:   点击:


  我国历代陶瓷对东南亚地区销售范围很广。清朝时期,泰国皇家进口中国瓷器以供王室之用,这些瓷器既是中国的外销瓷,又是中泰合壁的文化结晶。其作品是以五彩绘画纹饰的,泰国名词把它称为“宾乍隆”,(其意就是由红、白、黑、青或蓝五色构成的)。

  自清初期至光绪(18-19世纪),泰国在中国订烧素白瓷器,运用泰国。经泰国的艺术家和工艺师绘成泰国民族色彩的图案纹饰,然后送回中国,在景德镇再次烧制而成,器彩完成之后再次运去,这是泰国学者的论点。

  泰国沙威索巴披 丰銮先生于1981年赠予故宫博物院“宾乍隆”彩绘碗一件。其时代是泰国大城王朝末公期(元1732-1767年),相当于清乾隆时期的作品,这件五彩碗的纹饰,外壁画的是女神和十个人面狮身像,里面用的青釉彩色是专供王室御用。

  这类彩绘瓷以黑、红、白、绿、蓝、紫、青等色绘画纹饰,色泽浓艳,看来釉彩内含有粉剂。早期的浓重明亮,相当于咸丰--光绪时期的就不透光。其色调的艳丽不同于景德镇的传统五彩和粉彩,也不同于广彩的鲜明,发色娇艳是比较独特的。其常以各色反复调用作为色地,纹饰主体以红、黑、绿彩为多,别具一格。

  其纹饰习见的是突出佛教艺术色彩,有佛光的莲座佛、女神、舞人、羽翅飞人、人面狮身、神怪、佛花、莲瓣、花瓣、折枝花、连续花朵、锦纹、凤、鸡、犬、兽和兽面等。器里有纹饰的施有绿釉、青釉为地,或饰团花花纹。这些纹饰构图中又较多的有黑地、绿地、黄地饰有大部红彩火云,再以红彩表面佛的光芒为开光装饰,光的中心用红、绿、黄彩饰以莲花托座,坐有头戴佛冠,双手合十的佛像。并由黑地或白地烘托,宗教艺术特色浓厚。瓷器的边饰纹样,有红彩素环弦纹,连续花朵,下垂叶纹,圆点、方格等都非常疏简明晰。

  器物的造型以生活实用为主,尤以碗类居多,器分大小,样式有撇口大形圈足,酷似清代雍正时期常见的弇口大碗。也有器壁高深如仰钟式的和一般的撇口碗。盖缸也有多式,有的很像现代的玻璃制品高壮形式的糖缸,其盖分平顶、平顶纽、圆珠顶、二层阶圆珠顶、三层阶平凸顶、四层阶菊花瓣式圆珠顶纽盖。盖顶为平顶纽的时代较早,有阶层的盖时代略晚,也就是晚清时期。盘类通常是收口,器有大小之分。有茶托式花口高足盘。盖碗的造型和道光时期的造型相近,以及镂孔狮顶双耳连坐香炉。这些器物既是有艺术性又有实用价值,符合泰国文化生活方式所需,具有特殊艺术风格。

  从一些实物看来,乾隆以后的造器为多,时代特点显明。一般用瓷与我国内生活用瓷相仿,如果为数很多的大批定货,可能就不一定都是由泰国工艺师所绘。因为瓷器绘制粉彩色料后,大宗的包装会损伤画面,估计当有一定数量是按照来样加工,这种可能性是难以排除的,对此值得推敲。

  以工艺角度而论,是为民窑所制,相当精巧;但称不上是特别工细,胎质釉色均显青白,或有的较为粗糙,如前所举的花口高足盘就是这样,器多无款识和标记。

  这些造型的彩色瓷器在国内虽然流传不多;但是也有遗存,在日常工作中往往遇得到的,对它不加介意,就被视为一般青瓷。

  此类用器多是清朝中后期的外销瓷,彩器之外亦有青花瓷流传于世,型制大体雷同。如碗型口部略向里折收,器壁高深,圈足,纹饰如上的佛教内容,绘有飞龙,人首凤身,并有开光,光内佛人骑天马渡海。青花纹饰双钩线条纤细,色泽浅淡,器底书有“永源成记”字号,藏于中国历史博物馆。景德镇陶瓷馆也藏有19世纪类此的五彩佛像碗,由此也可说明,有的是完全由景德镇制造之器。

  清朝乾隆时期是中国陶瓷和外销瓷生产的高潮,广见于世界各地。从这些瓷器的器形和用途,推论中泰两国的文化交流是源远流长,相互影响,文化生活是有着某些相同之处的。

  泰国早在我国的宋元时期,就有烧造瓷器的历史,有公元1830年所著的《出使暹罗、交趾》一书载:“适于家庭用之粗陶器是暹罗人烧造,但普通及较好各种瓷器是大量输自中国”。从而可知皇室所用之“宾乍隆”瓷有加工订货,是大有可能的。

  历史上旅居泰国的华侨众多,在文化生活方面都给当地以影响。比如在泰国的饮茶风尚也很风行,对中国的瓷器极为爱好;同时对名陶宜兴茶具也很感兴趣,甚至王室历来常有比赛宜兴茶具的隆重盛会。如上可见,文化艺术的交流,使得东方文化绚丽璀灿,中泰型的彩瓷“宾乍隆”亦译“奔查龙菜乃宗”,是为文化艺术交流的历史见证。

    相关热词搜索:外销瓷

上一篇:德国麦森:世界著名的陶瓷之乡
下一篇:浅谈日本的青花瓷

分享到:  
联系我们 

电话:4000-418-428

Q Q:1472871796

邮箱:news@chnart.com

微博: